中国京剧是世界上独一无二的艺术瑰宝，是华夏民族的文化精粹。作为京剧表现和传承的重要媒介的京剧图书，也是人们时刻关注的话题。从60年代革命现代京剧图书“当道”的辉煌时期到90年代京剧图书品种越来越少，专柜越来越小的尴尬状态，京剧图书在时代发展、社会进步的大环境下，却举步维艰。“京剧图书怎么啦？”已成为值得探讨的一个现时焦点。
记者在京城各大书店的采访中了解到，京剧书种类少、翻新慢是读者反映的主要问题。在西单图书大厦，一位女顾客对记者说，现在有很多自己感兴趣的京剧书，以为在大书店能买到，结果都没有。此外，价位高，与书相配的音像制品少，呼吁多出京剧小册子也是读者提出的较集中的问题。京剧书的“出炉”在很大程度上依托于出版社，而面对读者反映的书少的现状，出版社的想法又是怎样的呢？文化艺术出版社二编室主任、《中国戏曲舞台服装设计》的责编仲江对记者说，京剧剧种老化，观众少，读者更少。京剧类图书既不叫好，又不叫座，所以出版社主动看好京剧的情况比较少。尤其是大部头的书，如果不是国家任务，出版社自组资金非常困难。《中国戏曲舞台美术史论》的责编冯京丽说，出版社关注京剧是有心无力，京剧老师们的苦衷也很多，而年轻人又不了解这种传统艺术，因此现在的京剧的确是受冷落。
随着人们生活水平的提高以及越来越多的休闲方式的出现，京剧图书不可避免地遭受到很大的冲击，尤其是青年人这块市场。一些年轻人很干脆地告诉记者，他们根本就不喜欢京剧，一是听不懂，二是京剧节奏太慢，不适合他们的口味，因此对京剧书也不会产生兴趣。针对这种状况，扬州大学人文学院教授、曾著《中国戏剧美学的阐述》的姚文放认为，京剧出版物现在面临的普遍问题是，京剧没有找到和现代观众口味接轨的有效形式，造成这种情况的主要原因一是时代的发展使然，二是京剧本身的演绎方式没得到改革。
京剧书内容方面的问题同样不可忽视。内容单一、门类紧缺、编辑欠缺专业知识等等都亟待解决。《京剧选编》的责编李鸣春告诉记者，现在就某一方面研究京剧的成果很多，但在宏观的文化背景下关照京剧还是一个死角。天津师范大学教授、《东方戏剧美学》的作者孟昭毅说，现在的京剧图书限于一般报道，关于戏曲理论和评论方面的书很少。理论低迷必将造成读者低迷，京剧是一门高雅艺术，观众群需要理论的指导。
尽管京剧图书还存在着诸多问题，容易给人们造成京剧书“山穷水尽”的假象，但从市场反馈的信息来看，京剧图书虽然经历了“风吹雨打”，还是牢牢地站稳了脚跟，大有文章可做。
记者从王府井书店负责京剧专柜的营业员处了解到，青睐京剧图书的顾客不少，一般多是40岁以上的中老年人，年轻人很少。负责三楼的白经理告诉记者，京剧图书销售状况不是很好，购书的以团体居多。西单图书大厦的营业员反映，来看京剧书的人挺多，但销售状况一般。从销量来看，现在市场上如上海文艺出版社的《京剧曲谱集成》和中国戏剧出版社的《中国京剧史》及一些名曲名段的书卖得都不错，像王府井新华书店，《京剧曲谱集成》和《京剧流行唱段集粹》等书早已销售一空。
在拥有9亿人口的农村，京剧的市场是相当繁荣的。中国戏剧出版社编辑李鸣春说，前些时候戏剧出版社推出的京剧连环画在农村销路很好，而且县级京剧团都不用国家扶持，经济效益很不错，但农村这块市场还未引起出版者足够的重视。
中国戏剧出版社社长艾东向记者介绍，京剧书市场最繁荣之时是在60年代初期，那时候图书品种全，质量高，人们是“吃窝头，想艺术”。而到了90年代，人们物质生活丰富了，京剧书反倒少了，而且现在人们是“吃面包，不想艺术”。在谈及京剧图书市场现状时，艾东认为繁荣谈不上，但也谈不上低迷。戏剧的发展对出版界有依赖性，这块市场受众现已渐渐地意识到，还有潜力可挖。艾社长认为，下一步就要过渡到“吃面包，想艺术”。物质生活的丰富必然带来人们精神上对艺术的关注，所以人们对“国粹”京剧的需求量绝对不会少，他对此充满信心。文化艺术出版社的卜健社长也认为现在的京剧图书市场缺少规划，在经费筹集方面是各显神通。但他同时又强调，这几年来，他们出版社对此比较关注。这不仅是行业责任使然，更因为他们看到京剧在国内外良好的发展前景。
文化事业是长远投资，并不如企业投入那样立竿见影。它的作用是潜移默化，效果也是逐步体现出来的。文化部振兴京剧指导委员会委员、中国戏曲学院教授钮镖认为，现在社会对京剧图书没有给予应有的评价，但是几十年后人们会认识到这批书的重大作用。并且京剧在活人身上，活人走了，就失传了。所以国家应加大对京剧的投入，趁这代人还在，把京剧剧本整理出来，把民族文化传承下去。
中国戏剧出版社于去年12月初隆重推出的《京剧选编》第二卷和已出版的《京剧选编》第一卷均由中国戏曲学院知名教授担任主编。该书主编之一的陈国卿教授向记者介绍，《京剧选编》套书计划出5卷，共50本，每本按照文武、行当等来编撰，这套书基本上涵盖了中国京剧舞台上常演，艺术院校中常教的剧目。10年前，中国戏剧出版社推出的《京剧选编》第一卷以其系统性和新颖性，不仅成为学校的规范教材，而且可作教师的备忘，并因其比剧本更加全面的范本性质而成为业余爱好者的最爱。因此一经推出，即被读者抢购一空，后戏剧出版社又加印数千册，仍供不应求。此次出版的第二卷更上一层楼，它拯救了一批至今很少在舞台上演，将来很可能要失传的戏。如《取金陵》、《鱼藻宫》等。而且，书中的有些剧目在给出标准范本的基础上，还将其他各种流派关于此戏的演法一一标出，这不仅开阔了读者的眼界，而且有助于演员更好地刻画人物。
此外，近期推向市场的还有文化艺术出版社的《中国艺术教育大系》（戏曲卷）、人民音乐出版社的《京剧著名唱腔选》等丛书，反响都不错。相信这批京剧图书的登场，会引导京剧书迈入一个新阶段。
记者采访过的所有人，包括出版社、专家和个人在内，在谈及这个话题时，都无一例外地认为京剧图书市场有很大价值和发展潜力。孟昭毅教授很激动地说：“在不久的将来会有一个中国文化复兴的时期，作为根基的戏曲必定大有作为。中国京剧的发展将推动中国文化在世界上的发展。”但是现在解决问题的关键在于京剧的普及问题。
娃娃学京剧的热潮可谓经久不衰，但是关于京剧图书在青少年中的普及工作并未系统细致地展开。艾东说，青年读者不了解传统艺术，这是可以改变的。随着社会的发展，在传统艺术的基础上，接受并消化新潮事物的年轻人才是有品位的年轻人，并且他已看到这种人数增加的趋势。钮镖教授颇有感触地说，他至今还未看到一本质量较高的关于京剧知识的少儿读物。从演戏的娃娃和娃娃观众抓起，编撰孩子们喜爱的画册，从小培养他们对京剧的兴趣，这也是京剧普及工作的一个重点。很多青年读者也表示，京剧是民族瑰宝，很有价值和潜力，他们支持京剧图书做下去。
我国现在正面临着经济发展的转型期，时代的高度发展会带来人们冷静的反思，也必定呼唤高雅艺术。京剧作为中国传统文化的“执牛耳者”，其前途是辉煌的。从现时来看，随着申奥、入世足音的临近，京剧图书在市场的潜能还未开发出来。专家们提到的主动找精品，多出京剧系列丛书，注重整体性的戏曲学术著作，走京剧和大学教学相结合的路子，以及开发京剧音像制品市场等等，从某种意义上代表着京剧图书在新世纪的发展趋势。此外，一些非专业出版社也表示，京剧是国粹，无论京剧图书的前景怎样，他们都会义无反顾地弘扬国粹，传承国粹，这是他们责无旁贷的义务。
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